Программа

1. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНАЯ ГРАМОТА

1.1 ОСНОВЫ ЦВЕТА

Теория  цветовой гаммы  и основных цветов  в живописи;  простые  (красный, желтый синий) и составные (оранжевый, фиолетовый, зеленый) цвета.  Практические занятия по смешиванию цветов для получения желаемого оттенка.

1.2 ЦВЕТНЫЕ МИРЫ

Распределение  тематических блоков по теме «Цвета» начинается  с простых  или основных  цветов.  В следующей теме, «Производные  цвета» учащиеся  работают  с различными оттенками и тонами одного и того же цвета : Красный мир, Синий мир, Желтый мир, Фиолетовый мир, Оранжевый мир, Зеленый мир. После окончания  изучения предыдущих цветных миров  изучаются  блоки  взаимодополняющих цветов: Мир Красно – Зеленый, Мир Желто-Фиолетовый, мир Сине-Оранжевый.

1.3 ТЕХНИКИ РИСУНКА

В начале работы по каждой  из  тем  блока  «Цветные миры» проводится знакомство с различными техниками рисунка (карандаши, восковые мелки, акварель, масляные краски и т.д. ). Затем все эти техники учащиеся используют в работах, посвященных  одному из «Цветовых миров» , рисуя  различными  оттенками  только одного и того же цвета.  Данный тематический блок  состоит из  теоретических  объяснений преподавателя , сопровождаемых   иллюстрациями известных художников  в которых используются техники  изученные  на занятиях.

1.4 НАУЧИТЬСЯ ВИДЕТЬ / НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

Занятия этого блока посвящены  наблюдению, восприятию и пониманию объемов и основных пропорций различных предметов  и  умению  отобразить это в рисунке

1.5 РАДУЖНЫЙ МИР

Планируется выполнение итоговой творческой работы:  учащиеся  должны нарисовать  картину  большого размера, в которй может быть использована по их выбору любая из изученных техник и любой цветовой спектр, наиболее подходящий для выбранной ими темы.

2. ВЗАИМООТНОШЕНИЯ  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА С МУЗЫКОЙ И  ЛИТЕРАТУРОЙ.

В  истории искусств  можно  встретить большое количество художников, которые связывали  свои работы  с музыкой , служащей   символом для передачи тех или иных идей. Тематика данного учебного предмета посвящена рассказам о многочисленных точках соприкосновения  смежных  видов искусств. Учащиеся познакомятся с  музыкальными  произведениями, созданными под впечатлением картин известных художников  и  картинами , вдохновленными музыкой; музыкальными произведениями ,  в которых  использован  литературный сюжет и литературными произведениями рассказывающими о живописи и музыке.

3. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО И ДИЗАЙН

3.1 ОСНОВЫ СТИЛЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ДИЗАЙНА.

Знакомство с основными характеристиками и представителями художественных направлений  ИЗО и дизайна на протяжении его исторического развития: от древних времен (искусство палеолита и неолита) до современности (неоклассицизм, романтизм, реализм,  импрессионизм, символизм, модернизм, конструктивизм, дадаизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм и т.д.   изучая   искусство Древнего мира (Древняя Греция и Древний Рим) , Средних Веков, Возрождения и Барокко.

3.2 ОСНОВЫ ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА.

Знакомство с основными принципами графического дизайна как  средства развития визуально-комуникативной среды. Основы дизайн-композиции. Развитие творческих способностей и композиционного мышления. Выполнение индивидуального проекта.

4. ДЕКОРАТИВНО- ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО

4.1 РАБОТА С РАЗЛИЧНЫМИ МАТЕРИАЛАМИ

Практическая художественная деятельность, направленная на знакомство учащихся  с различными  материалами, такими как : бумага, пластилин, глина, ткань и т.д. с целью  использования  этих  материалов для  создания небольших объемных работ.

4.2 МОНОГРАФИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ

Для  лучшего освоения различных  видов декоративно-прикладного искусства и  используемых для них материалов учащимся предлагаются практическо-теоретические   занятия  с профессиональными   художниками  керамистами, скульпторами, создателями кукол и т.д.

5. ИСТОРИЯ ИСКУССТВ : 

5.1 РАССКАЗЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ ДЛЯ ДЕТЕЙ

5.2 ИСТОРИЯ ИСКУССТВ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ

5.3 ИСТОРИЯ РУССКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА 

5.4 РУССКОЕ НАРОДНОЕ  ТВОРЧЕСТВО

 

< назад