Программа
1. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНАЯ ГРАМОТА
1.1 ОСНОВЫ ЦВЕТА
Теория цветовой гаммы и основных цветов в живописи; простые (красный, желтый синий) и составные (оранжевый, фиолетовый, зеленый) цвета. Практические занятия по смешиванию цветов для получения желаемого оттенка.
1.2 ЦВЕТНЫЕ МИРЫ
Распределение тематических блоков по теме «Цвета» начинается с простых или основных цветов. В следующей теме, «Производные цвета» учащиеся работают с различными оттенками и тонами одного и того же цвета : Красный мир, Синий мир, Желтый мир, Фиолетовый мир, Оранжевый мир, Зеленый мир. После окончания изучения предыдущих цветных миров изучаются блоки взаимодополняющих цветов: Мир Красно – Зеленый, Мир Желто-Фиолетовый, мир Сине-Оранжевый.
1.3 ТЕХНИКИ РИСУНКА
В начале работы по каждой из тем блока «Цветные миры» проводится знакомство с различными техниками рисунка (карандаши, восковые мелки, акварель, масляные краски и т.д. ). Затем все эти техники учащиеся используют в работах, посвященных одному из «Цветовых миров» , рисуя различными оттенками только одного и того же цвета. Данный тематический блок состоит из теоретических объяснений преподавателя , сопровождаемых иллюстрациями известных художников в которых используются техники изученные на занятиях.
1.4 НАУЧИТЬСЯ ВИДЕТЬ / НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ
Занятия этого блока посвящены наблюдению, восприятию и пониманию объемов и основных пропорций различных предметов и умению отобразить это в рисунке
1.5 РАДУЖНЫЙ МИР
Планируется выполнение итоговой творческой работы: учащиеся должны нарисовать картину большого размера, в которй может быть использована по их выбору любая из изученных техник и любой цветовой спектр, наиболее подходящий для выбранной ими темы.
2. ВЗАИМООТНОШЕНИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА С МУЗЫКОЙ И ЛИТЕРАТУРОЙ.
В истории искусств можно встретить большое количество художников, которые связывали свои работы с музыкой , служащей символом для передачи тех или иных идей. Тематика данного учебного предмета посвящена рассказам о многочисленных точках соприкосновения смежных видов искусств. Учащиеся познакомятся с музыкальными произведениями, созданными под впечатлением картин известных художников и картинами , вдохновленными музыкой; музыкальными произведениями , в которых использован литературный сюжет и литературными произведениями рассказывающими о живописи и музыке.
3. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО И ДИЗАЙН
3.1 ОСНОВЫ СТИЛЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ДИЗАЙНА.
Знакомство с основными характеристиками и представителями художественных направлений ИЗО и дизайна на протяжении его исторического развития: от древних времен (искусство палеолита и неолита) до современности (неоклассицизм, романтизм, реализм, импрессионизм, символизм, модернизм, конструктивизм, дадаизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм и т.д. изучая искусство Древнего мира (Древняя Греция и Древний Рим) , Средних Веков, Возрождения и Барокко.
3.2 ОСНОВЫ ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА.
Знакомство с основными принципами графического дизайна как средства развития визуально-комуникативной среды. Основы дизайн-композиции. Развитие творческих способностей и композиционного мышления. Выполнение индивидуального проекта.
4. ДЕКОРАТИВНО- ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО
4.1 РАБОТА С РАЗЛИЧНЫМИ МАТЕРИАЛАМИ
Практическая художественная деятельность, направленная на знакомство учащихся с различными материалами, такими как : бумага, пластилин, глина, ткань и т.д. с целью использования этих материалов для создания небольших объемных работ.
4.2 МОНОГРАФИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ
Для лучшего освоения различных видов декоративно-прикладного искусства и используемых для них материалов учащимся предлагаются практическо-теоретические занятия с профессиональными художниками керамистами, скульпторами, создателями кукол и т.д.
5. ИСТОРИЯ ИСКУССТВ :
5.1 РАССКАЗЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ ДЛЯ ДЕТЕЙ
5.2 ИСТОРИЯ ИСКУССТВ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ
5.3 ИСТОРИЯ РУССКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
5.4 РУССКОЕ НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО